PROGRAMAS
Monteverdiana
La polifonía a varias voces que imperó durante todo el Renacimiento dio paso, a finales del siglo XVI, a la claridad y la expresión directa de las emociones en melodías para canto solista y dúos. A la vanguardia de este cambio se encontraba Claudio Monteverdi. En sus obras aportó una nueva visión de las posibilidades expresivas del canto: la música seguía y acompañaba la esencia de cada palabra con un grado de intimidad y cercanía sin precedentes.
La polifonía a varias voces que imperó durante todo el Renacimiento dio paso, a finales del siglo XVI, a la claridad y la expresión directa de las emociones en melodías para canto solista y dúos.
Chiome d'oro
Ohimè dov'è il mio ben
Ut queant laxis
Non è di gentil core (finale)
Este programa ha sido interpretado en Concerten bij Kaarslicht (Jisp, Países Bajos 2024), Musica Antiqua Nova, Waalse Kerk (Amsterdam, Nederland 2026), Waalse Kerk (Amsterdam, Netherlands 2026), Waalse kerk (Ámsterdam, Países Bajos 2026) (Groningen, Países Bajos 2025), Kerkconcerten Vries (Vries, Países Bajos 2026), Espazos Sonoros (La Coruña, España).
Ensaladas, Villancicos, Danzas y Cantigas
Un concierto puede ser también un viaje en el espacio y en el tiempo y hacerte sentir como si estuvieras en el siglo XVI, caminando por una ciudad europea cualquiera, Sevilla, por ejemplo. Oyes pasar los carros de caballos y las voces de los vendedores ambulantes. De una casa o una posada te llega el bullicio de una fiesta. Oyes gente que canta y baila, grita y ríe. Pasas por delante de la catedral y captas fragmentos de cantos. Quizá percibes el olor a incienso, la cera de las velas, el aroma de los naranjos ...
Un concierto puede ser también un viaje en el espacio y en el tiempo y hacerte sentir como si estuvieras en el siglo XVI, caminando por una ciudad europea cualquiera, Sevilla
La bomba (fragmento)
La Negrina (final)
Maravillosos et piadosos
Bajo la marca "Capella Sancta Maria", hemos interpretado este programa en Musica Antica da Camera (La Haya, Países Bajos 2025) y Musica Antiqua Nova (Groningen, Países Bajos 2025) y en la Waalse Kerk (Ámsterdam, Países Bajos).
Sonido en el Silencio
En el pasado, una de las pocas puertas que se dejaban abiertas a la mujer soltera o viuda era la vida conventual. Se requería una dote que no estaba al alcance de todas. Solo una circunstancia podía eximirlas: saber cantar o tocar un instrumento. La música se convirtió para muchas en la única manera de expresarse. Aunque la música sacra formaba parte de los oficios, el repertorio profano también floreció. Polifonía, canto gregoriano y canciones a solo conforman el mosaico de este programa.
En el pasado, una de las pocas puertas que se dejaban abiertas a la mujer soltera o viuda era la vida conventual. Se requería una dote que no estaba al alcance de todas. Solo una circunstancia podía eximirlas: saber cantar o tocar un instrumento

Sapientia
Hodie
Foto: Juan Sebastián Rodríguez MorantaEste programa ha sido interpretado en los festivales De Lugares y Órganos (Santiago de Compostela, España 2023) y Via Musica (Lelystad, Países Bajos 2024).
En preparación
Speck
Durante la Guerra de los Ochenta Años (1568-1648), los holandeses usaron la palabra speck (tocino, en español) como insulto contra los españoles. El origen es una inversión irónica: en España se llamaba marranos (cerdos) a los judíos convertidos al catolicismo. Así se devolvió el insulto con la misma moneda.
Este programa presenta la música como un menú con sabores de ambos bandos, compuesto a partir de dos colecciones. Del lado español, obras del Códice de Lerma (hacia 1600), con madrigales de Striggio, chansons de Lassus, villancicos nunca antes publicados (canciones navideñas españolas) de Guerrero y danzas instrumentales; del lado holandés, obras del cancionero Nederlandtsche Gedenck-clank (1627) de Adrian Valerius, en el que se narran acontecimientos de la guerra, y obras de Ruimonte.
La plantilla se compone de seis cantantes, cornetto, sacabuches, bajón, clave y percusión. Explorando los límites de la interpretación historicista, acompañamos las canciones de Valerius con un instrumento contemporáneo, de plástico: la melódica.
Durante la Guerra de los Ochenta Años (1568-1648), los holandeses usaron la palabra speck (tocino, en español) como insulto contra los españoles. El origen es una inversión irónica: en España se llamaba marranos (cerdos) a los judíos convertidos al catolicismo. Así se devolvió el insulto con la misma moneda.
Este programa presenta la música como un menú con sabores de ambos bandos


Biografías
Reïna Lupa
Con sede en Ámsterdam, somos un ensamble vocal/instrumental especializado en música medieval, renacentista y barroca, con especial afinidad con la polifonía española del Renacimiento y sus órbitas italiana y franco-flamenca. Nos gustan los programas eclécticos y originales y, sobre todo, las obras poco conocidas o de autor desconocido. Nuestra plantilla es flexible y versátil. Tocamos instrumentos históricos, pero también nos gusta explorar los límites de lo "históricamente correcto".
En nuestra todavía corta trayectoria hemos actuado en numerosos festivales en los Países Bajos, como Musica Antiqua Nova (Groningen), Concerten bij Kaarslicht (Jisp) y Kerkconcerten Vries (Vries), entre otros, y más recientemente en España, en Espazos Sonoros (La Coruña).
Reïna Lupa toma su nombre de la tradición medieval gallega, que describe a la reina Lupa —o Luparia— como una mujer fuerte, de carácter. Según la leyenda, fue ella quien ayudó a enterrar al apóstol Santiago en el lugar que hoy ocupa la catedral de Compostela.
+ info sobre la leyenda
Con sede en Ámsterdam, somos un ensamble vocal/instrumental especializado en música medieval, renacentista y barroca, con especial afinidad con la polifonía española del Renacimiento y sus órbitas italiana y franco-flamenca. Nos gustan los programas eclécticos y originales y, sobre todo, las obras poco conocidas o de autor desconocido. Nuestra plantilla es flexible y versátil. Tocamos instrumentos históricos, pero también nos gusta explorar los límites de lo "históricamente correcto"
Enrique López-Cortón
director artístico y musical
Desde que llegué a Ámsterdam en 1999, el estudio y la interpretación de la polifonía renacentista han sido elementos esenciales en mi formación y en mi actividad musical. Además, tengo la suerte de poder interpretar también un repertorio muy amplio y variado, desde canto gregoriano hasta obras contemporáneas para coro y orquesta como My Way of Life de Toru Takemitsu o el Te Deum de Arvo Pärt.
Empecé a tocar el piano desde muy pequeño, y a los siete años ingresé en el Conservatorio de La Coruña. Una vez conseguido el Título de Profesor, me marché a Barcelona para cursar el grado superior de piano, obteniendo el M.Mus en el Conservatorio de Badalona con David Padrós y Assumpta Coma.
Desde que llegué a Ámsterdam en 1999, el estudio y la interpretación de la polifonía renacentista han sido elementos esenciales en mi formación y en mi actividad musical. Además, tengo la suerte de poder interpretar también un repertorio muy amplio y variado, desde canto gregoriano hasta obras contemporáneas para coro y orquesta como My Way of Life de Toru Takemitsu o el Te Deum de Arvo Pärt
En Barcelona viví una experiencia fascinante cantando en el coro de Manuel Cabero, y esto cambió para siempre el rumbo de mi carrera. Comencé mi actividad como director de coro, asistiendo a los cursos con él, Pep Vila y Mireia Barrera. En 1999, con una beca de la Diputación de La Coruña, me fui a Ámsterdam para realizar un posgrado en dirección coral en el Conservatorium van Amsterdam. Más tarde seguiría estudiando dirección de orquesta con Jurjen Hempel; canto con Xenia Meijer y Claron McFadden; y, en Tilburg, gregoriano y polifonía medieval y renacentista con la Dra. Rebecca Stewart.
En 2003 fundé el ensemble de música antigua Capella Sancta Maria, actuando en festivales como Via Musica (Países Bajos), Festival de Música Antigua de Sevilla (España), Festival Internacional de Arte Sacro (España), Espazos Sonoros (Santiago de Compostela) y De Lugares y Órganos (Santiago de Compostela). Desde 2023 continúo mi actividad como director artístico de Reïna Lupa. Además, soy director en Ámsterdam del coro Ralph Sordo y de la Amsterdamse Bachvereniging.
Más información: www.enriquelopez.nl





